番位之争的「排面」背后

内娱又双叒叕一次陷入番位之争了！而且还是在优酷、腾讯视频、爱奇艺三大视频网站与正午阳光、华策影视、柠萌影业、慈文传媒、耀客传媒、新丽传媒六家影视制作公司，共同发布《关于加强行业自律，促进影视行业健康发展的联合倡议》对演员「抢番位」「争待遇」的做法说「不」之后。

《青簪行》官微，不明确发布演员顺位，仅用一张海报模糊番位，导致吴亦凡与杨紫的粉丝展开激烈撕番大战，登上热搜榜。这已经是近年不知道第几次剧集因为撕番位上热搜了。

也是因为不断上演的番位之争，本是舶来词的番位变得不再陌生。提起内娱的番位之争，很多人都痛批内娱主演只想要一番的名却不担一番的责。

提起一番主演该承担的责任时，日本女演员石原里美因其主役的《高岭之花》收视不理想，哭着向工作人员和观众道歉一事总被拿出来说。但事实上，一番主演在日圈所要承担的责任不止道歉、谢罪这么简单，番位与日本娱乐圈的运行逻辑有关。

而内娱的番位之争也不是全无意义，它背后是流量圈的粉丝经济。

「番」在日语中是次序、顺序的意思，番位指艺人所参演作品的表演者排位顺序。内娱拿此词过来使用时都没有将其演化成中文，而是直接使用了日文汉字。

众所周知，日本是个大型格差社会，强调辈分等级。从艺人到作品类型，再到作品播出的平台皆有格差。比如晚间黄金档电视剧、深夜档电视剧、电影、舞台剧之间就因为动员人数，也就是受众规模的逐级递减存在资源格差。

每天晚间黄金档电视剧也因为剧场的格差不同，存在着看板档和常规档的优劣之分，比如月九和日九，即周一晚间九点档剧场和周日晚间九点档剧场就分别为富士电视台和TBS台的看板档。

番位则是艺人格差的直接反映，这个格由艺人所一番主演的作品收视和票房决定。在日本，除了报纸标明W 主，也就是双主演的电视剧和电影外，演员卡司阵容写在第一位的人即主役，其他人皆为助演。助演阵容也视一番主演的格而定，除了有意带新人，格差很大的两个艺人是很难成为一番和第一助演的。

也正是因为要对艺人进行格差区分，一番主演一个人需承担作品的全部，可以说与作品荣辱与共，作品成绩好算主役一个人的功劳，作品成绩差也是主役一个人的被骂，即便是导演和编剧的问题，也由一番主演自己一个人承担。每周公布收视率和票房成绩时，主演的名字会和数字一起出现在新闻标题内，是救世主还是大暴死皆由收视和票房的数字表现决定。

如果作品成绩不好，广告商中途撤资，对一番的影响可不是只有出面道歉那么简单。主要包括但不限于以下三种：

其一，失掉主役格，也就是没有机会再一番主演之前规格的作品，比如不幸砸了晚间黄金档电视剧，下一次再上同级别电视剧时，他/她很可能只能当别人的助演。主役格一旦掉落，基本是很难再回来的。

其二，发配，上文提到过日本作品因受众规模而存在格差，收视成绩差的晚间黄金档一番就很可能被发配主演深夜档电视剧，若一路连砸，最后大概率是去主演舞台剧。

其三，多年不主剧或主剧间隔时间变长，若此前每年都有机会主演晚间黄金档电视剧的艺人，不幸砸了，但又想保住自己的主役格，他/她上剧的频率很可能就会由一年一部变为两年甚至更长时间一部剧。

日本艺人都有属于自己的平均主演成绩和实绩个数。实绩可视为优秀的成绩，日本观众对电视剧收视和电影票房数字都有对应的标准线要求，比如一番主演的电视剧收视率在15%以上可计为一个实绩，12%以上算及格，10%以下是砸；电影的Hit、Safe、暴死等标准线更复杂一些，与电影上映的放映馆数有关，在此就不展开说明了。大型格差社会，处处都存在着考核分级。

实绩也会成为业内选择艺人、分配资源的参考。虽然没有明确的资料证明业内也按观众的实绩标准，他们或许有一套自己的标准，但若主演没有撑起资源，是肉眼可见资源质量下降的，或直接在年度财报点名批评。

当然了，万事都有例外，一些事务所的「强推」也会打破行规，享受特权。比如砸了或扑街之后还仍不断有优质资源；或是事务所采取资源置换的方式给成绩差强人意的「废物」们凑助演等等。

日本对番位是严谨的，甚至上节目宣传作品的站位都严格按着番位来，但并不会撕番位，因为它一旦报知出来就是定死的，最多在粉丝圈内部会嘲笑因为成绩扑街而降番去助演的艺人。

番位建立在日本娱乐圈特有的运行逻辑之上，源自于根深蒂固的格差观念。这套运行逻辑它是相对规整的，避免了部分行业乱象，也在一定程度上帮助行业进行优胜劣汰；但它无疑又是残忍的，对一番主演来说，作品制作上他们能决定的不多，但却不允许失败。

内娱起步较晚，在还没建立一套属于自己的运行规则前，就把日本、韩国两国娱乐圈的规矩野蛮演化了一遍，番位就是其中的一个。

内娱番位之争盛于流量崛起，但并不起源于流量粉丝圈。最早可追溯至2008年的《画皮》，甄子丹被列为演员阵容第一位，从那时便有了「为何甄子丹是一番？」的讨论。

2012年的《画皮2》，更是点燃了大花的女主之争，最后以周迅、赵薇、陈坤这样的顺序落幕。

2015年内娱流量崭露头角，不少原本是日圈、韩圈的粉丝开始关注国内娱乐圈，也搬来了这两圈的规则用于掐架。《老炮儿》中的吴亦凡和李易峰，《老九门》的陈伟霆和张艺兴，粉丝内部都上演了撕番之战。2016年《盗墓笔记》电影，将番位之争推向小高潮。在这之后，几乎每一部有流量艺人参演的作品，番位都是不可避免的一场粉丝掐架。

CCTV6《今日影评》在评论《青簪行》番位之争时，影评人虞昕表示，「我觉得海报上的番位，是一个很无聊的事情。」随着番位掐架逐渐出圈，也有不少路人表示不理解粉丝为何如此在意番位，应该更关注演技，演技好几番都能出彩。

亦有不少混过日娱的受众吐槽，内娱一番只想要名，不愿担责。大批豆瓣4分5分的作品，也没见一番出来认领道歉。

流量艺人圈激烈的番位之争为何让粉丝和艺人方如此在意？仅仅是无聊掐架的素材吗？

当然不是，番位的背后与之相关的是粉丝经济巨大的商业利益。

上文我们提到，日本娱乐圈的番位与艺人的格有关，决定格的数据是收视和票房。这是相对大众化的数据，粉丝内部不好操作。

但在内娱流量圈，许多艺人并没主演过电视剧与电影，日本这套逻辑显然不适用。但在巨大的流量面前，内娱已形以粉丝经济为主的独特风景线，仅面向粉丝圈内部「割韭菜」便能收获巨大的经济利润，艺人团队看到了、杂志看到了、品牌也看到了……以前品牌找代言人主看大众形象，现在选择代言人主看粉丝的消费能力。

粉丝成为这个运营模式上不可忽略的一环，粉丝所在意的、影响粉丝虚荣心的自然是行业关心的。由于流量圈影视等大众向资源不足，空有流量不出圈一直是嘲点之一。粉丝为力争自己正主不是空有粉丝，而是有资源、有实绩、有排面，就会在番位上死磕。

一方面，由于内娱没有一致的标准，番位很多时候是艺人方与制片方之间的博弈，在粉丝圈看来，不免有争议。

另一方面，因为内娱粉丝圈有自定的实绩标准，一番主演电视剧和前三番主演电影即算实绩，为帮正主捞到更多实绩也要争一下。「糊咖才不在意番位」基本成为了粉丝圈共同认知。

实绩多不仅满足现有粉丝的虚荣心，更有机会吸引大量红人饭和TOP饭，扩大自己的粉丝规模，商务代言资源便会有机会向好。要知道，有很大一部分粉丝是靠爱豆找成就感的，自己喜欢的明星很厉害，说明自己眼光好，也很厉害。

若正主被其他艺人压番，在营销号与粉丝圈的带动下，这类艺人很可能被扣上「洗脚婢」的头衔。舆论场上败下阵仗将导致大量虚荣心强、在意排面的粉丝跑路，也就意味着流量的减少，「韭菜」田地的缩减，最终商务资源受损。基于此，艺人团队也不会坐视不理。

这样一环扣一环的紧密连接，表面看起来是粉丝的「无聊」行为，实则有可能是艺人团队与粉丝的共同作业，一些不甘心番位被压，或是对剧方有不满又不想撕破脸皮的团队，就会默认粉丝的撕番行为。

内娱番位是粉丝经济下的产物，本质是最大程度满足粉丝的虚荣心，扩大或稳定粉丝规模，从而获得更多品牌代言等商务资源。

番位来到内娱流量圈，在观众与粉丝群体之间有着不同的意义，这也是为何批量路人不懂番位之争的意义，因为路人们并不在粉丝经济运营模式的主要消费对象之内，所以他们亦不会对路人占比高的观众们道歉。

内娱目前粉丝经济已成规模和体系，不是仅呼吁不撕番位、关注表演、回归作品可以转变的，该停止的是，商务的粉丝向收割，以及其他非大众向资源拼命在粉丝圈收割的行为，才有可能从根本上有所改变。